ಪ್ರಾಚೀನ ಈಜಿಪ್ಟ್ ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು: ಇದು ಏನು

ಪ್ರಾಚೀನ ಈಜಿಪ್ಟ್, ಹಾಗೆಯೇ ಇತರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಕಲೆಯ ರೂಪಗಳು, ಒಂದು ಪಂಥದ ಪಾತ್ರ ಹೊಂದಿದ್ದ ವಿಚಿತ್ರವೆನಿಸುವ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಧಾರ್ಮಿಕ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳನ್ನು ಸದಾ ಆಗಿತ್ತು. ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ, ಇದು ಒಂದು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಔಪಚಾರಿಕಗೊಳಿಸುವಿಕೆ ಹೊಂದಿದೆ, ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅಂಗೀಕೃತ ಯೋಜನೆಗಳ ಅಥವಾ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮಾನದಂಡಗಳ ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಎರಡನೇ ಪ್ರಭುತ್ವಗಳ ಹಳೆಯ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಚಾಲ್ತಿಯಲ್ಲಿರುವ ಅನುಸರಿಸಿ. ಹೀಗಾಗಿ, ಮಾನವನ ಪ್ರೊಫೈಲ್ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ (ಅಥವಾ ತಲೆ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ಹೊರಭಾಗವು - ಪ್ರೊಫೈಲ್ನಲ್ಲಿ ಅವನ ಕಣ್ಣುಗಳು ಮತ್ತು ಭುಜಗಳ - ಮುಂಭಾಗದಿಂದ). ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಇದು ನಂಬಿಕೆಯ ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟದ ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಸ್ತುಗಳ, ಕೃಷಿ ಮತ್ತು ಇತರ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಮಾನವ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ದೃಶ್ಯ ವಿವರಣೆಗಳು ಪ್ರಚಲಿತದಲ್ಲಿರುವ ಗಮನಿಸಬೇಕು. ಮುಖ್ಯ ಬಣ್ಣಗಳು, ಪ್ರಾಚೀನ ಈಜಿಪ್ಟಿನ ಕಲಾವಿದರು ಬಳಸಿದ - ಬಿಳಿ, ಕೆಂಪು, ನೀಲಿ, ಕಪ್ಪು, ಹಳದಿ, ಬೆಳ್ಳಿ ಮತ್ತು ಹಸಿರು.

ಮೊದಲ ಗ್ಲಾನ್ಸ್ ಇದು ಪ್ರಾಚೀನ ಈಜಿಪ್ಟ್ ಕಲೆಯ ಸಾವಿರಾರು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಬದಲಾಗದೆ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿತು ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಇದು ಅಲ್ಲ. ಇದು ವಿಕಾಸದ ಮತ್ತು ಸಮಾಜದ ಸ್ವತಃ ಬದಲಾಗುತ್ತಿರುವ ಹೇಗೆ ಅವಲಂಬಿಸಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿ ಬದಲಾಗಿದೆ. ಸಹ ಅಂಗೀಕೃತ ಕಲೆ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಳಗೇ ಕೆಲವು ಕಲಾ ಶಾಲೆಗಳು ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳು ತಮ್ಮ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತವೆ.

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಮನುಷ್ಯನ ಚಿತ್ರ ಪೂರ್ಣ ಮುಖ ಮತ್ತು ಪ್ರೊಫೈಲ್ ಈಜಿಪ್ಟ್ ಕಲೆಯ ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಒಂದಾಗಿದೆ. ಪ್ರಾಚೀನ ಈಜಿಪ್ಟ್ ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಗುರುತಿನ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಭಾಗಗಳು ಮತ್ತು ಕಾ (ಅಥವಾ ಕು), ಎರಡನೇ ಮಾನವ ಶೆಲ್, ತನ್ನ ವಿದ್ಯುತ್ ಡಬಲ್ ಅಥವಾ ಆತ್ಮ-ಜೋಡಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಸಹಾಯವಾಗುತ್ತದೆ ಯಾವುದೇ ವಾಸ್ತವಿಕ ಭಂಗಿಯ ಚಿತ್ರ ಹೆಚ್ಚು ಸಾಂದರ್ಭಿಕ ಎಂದು ಯಾರು ಸಮಾಧಿಯಲ್ಲಿ ವಾಸವಾಗಿರುವ ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ನಿಚ್ಚಳವಾಗಿ ಸಾವನ್ನಪ್ಪಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಇದು ವಾಸಿಸುತ್ತವೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಚಿತ್ರಸದೃಶ ಅಥವಾ ಶಿಲ್ಪದ ಚಿತ್ರದ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಪ್ರತಿರೂಪ ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾಗಿತ್ತು. ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಮಮ್ಮಿ ಕಾ ಒಂದು HAVEN ಆಗಿರಬೇಕು, ಆದರೆ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಹಾನಿಯಾಗಿದೆ ರಲ್ಲಿ, ಚಿತ್ರ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಜನರ ಚಿತ್ರ ತಮ್ಮ ಸಾಮಾಜಿಕ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ. ಇದು ಯಾವ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಕೈಗೆ ಬಂತು ವಸ್ತ್ರ, ಟೋಪಿಗಳು, ವಿಧ್ಯುಕ್ತ ಭಾಗಗಳು, ಅಂಶಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ. ಅರ್ಥಾತ್, ಪ್ರಾಚೀನ ಈಜಿಪ್ಟಿನ ಕಲೆ, ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯ ಮೇಲೆ ಏಕಮಾತ್ರವಾಗಿ ಗಮನ ಕಲೆಯ ಅತ್ಯಂತ ರೋಮಾಂಚಕಾರಿ ಮತ್ತು ರೋಮಾಂಚಕ ತುಣುಕು, ಇದು.

ಹೆಚ್ಚಿನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು (ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಟೆಂಪೆರಾ) ಪ್ಲಾಸ್ಟರ್, ಒಣಹುಲ್ಲು ಮತ್ತು ಜೇಡಿಮಣ್ಣಿನ ಪದರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡ ಒಂದು ಕಲ್ಲು ಅಥವಾ ಪ್ಲಾಸ್ಟರ್ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಿದ. ನಿಯಮದಂತೆ, ಕಲಾವಿದರು ಗುರುಗಳ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ತಂಡಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ. ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳು ಮತ್ತು ಭವಿಷ್ಯದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ವಿವರಗಳನ್ನು ಅನ್ವಯವಾಗಿದ್ದರಿಂದ ಕಲಾವಿದರು ಅವುಗಳ ಬಣ್ಣ. ಇದು ವಿವಿಧ ರಾಸಾಯನಿಕ ಕ್ರಿಯೆಗಳ ಮೂಲಕ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ವರ್ಣವನ್ನು ಬಣ್ಣ, ಅವರು ಎಲ್ಲಾ ಬಹಳ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಇದ್ದರು. ಮಧ್ಯಯುಗದ ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ಈಜಿಪ್ಟಿನ ಬಿಡಿಸುವ ಮಾನವ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಿಧದ ಅರ್ಜಿ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ - ಕ್ರಾಫ್ಟ್ ಅಥವಾ ಕಲೆ. ಅರ್ಥಾತ್, ನಾವು ಆಧುನಿಕ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಈಜಿಪ್ಟಿಯನ್ ಕಲಾವಿದ ನೋಡಿದರೆ, ಹೌದಲ್ಲವೇ ಒಂದು ಸೃಜನಶೀಲ ವ್ಯಕ್ತಿ. ಆದ್ದರಿಂದ ಯಾವುದೇ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಸಾಧನೆಗಳಿಗಾಗಿ ಹೆಸರಾಂತ ಹೆಸರಿಸಲು ಅಸಾಧ್ಯ.

ಈಜಿಪ್ಟ್ ನಾಗರಿಕತೆಯ ತೀವ್ರ ಧಾರ್ಮಿಕತೆಗೆ ನೀಡಲಾಗಿದೆ, ದೇವರುಗಳ ಮತ್ತು ದೇವತೆಗಳ ಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಹಯೋಗ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಇವರೂ ಫೇರೋಗಳೂ ಅವುಗಳನ್ನು ಒಂದಾಗಿದೆ. ಈ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿಯಮಗಳು ರೇಖೀಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ, ಈಜಿಪ್ಟಿಯನ್ ಕಲಾವಿದರ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯ ಇರಲಿಲ್ಲ. ಮುಖ್ಯ ಒತ್ತು ಫಿಗರ್ ಗಾತ್ರ, ದೊಡ್ಡ ಇದು, ಹೆಚ್ಚಿನ ಇರಿಸಲಾಗಿದ್ದು ಸೋಷಿಯಲ್ ಸ್ಟೇಟಸ್ ವ್ಯಕ್ತಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಒಂದು ರೀತಿಯ ರಾಷ್ಟ್ರದಲ್ಲಿ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಕ್ರಾಂತಿಯ ಫರೋ ಗಡಿಯಾರವು ಫಾರೋಹ್ ಅಮೆನ್ಹೋಟೆಪ್ IV (ಅಖೆನಟೆನ್) ಆಳ್ವಿಕೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ. ಇದು ಏಕೀಶ್ವರವಾದ (ಏಕೀಶ್ವರವಾದ) ಬದ್ಧತೆಯ ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು ಇನ್ಕ್ರೆಡಿಬಲ್ ಧಾರ್ಮಿಕ ಸುಧಾರಣೆ, ಅಖೆನಟೆನ್ ನಡೆಸಿತು, ಕಲೆ ಒಂದು ಆಮೂಲಾಗ್ರ ಬದಲಾವಣೆ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ. ಇದು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಯಥಾರ್ಥ, ಆಗಿತ್ತು. ಈಜಿಪ್ಟಿಯನ್ ಉದಾತ್ತತೆಯ ಪೋರ್ಟ್ರೇಟ್ಸ್ ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಚಿತ್ರಣದ ಮೇಲೆ, ಮತ್ತು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಇನ್ನೂ ವ್ಯಂಗ್ಯಚಿತ್ರ ಬಂದಿವೆ. ಆದರೆ ಅಖೆನಟೆನ್ ಮರಣಾನಂತರ ಎಲ್ಲವನ್ನು ಮರಳಿ ಇಡೀ ಪ್ರಾಚೀನ ಈಜಿಪ್ಟ್ ನಿರೂಪಿಸುವ ಪ್ರಾಚೀನ ಸಂಪ್ರದಾಯದಲ್ಲಿ ಆಗಿತ್ತು. ಕಲೆ ಇನ್ನೂ ಸಂಪ್ರದಾಯವಾದಿ ಮೌಲ್ಯಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಕ್ರಮವನ್ನು ಹೆಲೆನಿಸ್ಟಿಕ್ ಕಾಲದ ವರೆಗೆ ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ.